丽莎·露
丽莎·露（英语：Liza Lou，1969年—）为美国视觉艺术家，以使用串珠创作大型雕塑而闻名。2002年，露获得麦克阿瑟奖。露目前居住在南非夸祖鲁-纳塔尔省和美国洛杉矶。[1]
| 丽莎·露 Liza Lou | |
|---|---|
 | |
| 出生 | 1969年（54—55岁） 美国纽约市 |
| 运动 | 雕塑 |
| 奖项 | 麦克阿瑟奖 2002 |
| 网站 | lizalou |
早年和求学时期
丽莎·露在纽约出生，成长于洛杉矶。她曾就读于加利福尼亚州旧金山艺术学院，1989年因为教授不重视她使用串珠创作的作品而退学。[2][3]
职业生涯
初期（1991年—1999年）
丽莎·露创作了艺术品《厨房》（Kitchen，1991年—1996年）崭露头角。《厨房》占地168平方英尺（15.6平方米），按真实厨房比例创作的串珠复制品。[4]这件作品花了五年时间才完成。[5]之后，露创作了《后院》（Back Yard，1996年—1999年）。在这件作品中，露邀请志愿者一同重现占地525平方英尺（48.8平方米）的后院草坪。[6]
露叛逆地让串珠成为创作媒材。之后，露在与南非的串珠艺术家合作的过程当中，逐渐从早期的具象创作转变为更抽象的艺术创作。[7]
南非德班（2005年—2014年）
露的艺术延伸到了社区，因为她需要许多人的帮助来织造大型串珠雕塑和装置。[5][8]露与“艺术家协助组织”（Aid to Artisans）对话时，提出了一个想法：透过串珠工艺作品为高危社区提供收入。因此，2005年，露搬到南非德班成立工作室，与一群祖鲁族妇女合作。[9][10]当时，德班艾滋病疫情严重，城镇的失业率高达70%。露与50位手艺精湛的祖鲁族串珠工匠创作了许多雕塑和绘画作品。[11]露表示，在非洲工作时，她体会到了艺术作品的创作方式有多么重要，而创作过程与作品的意义不可分割。[12][13]
露开始强调创作过程而非概念，这可以从她2016年创作的装置艺术《浪》（The Waves）看出来。这件作品展示了一千块白色的串珠，还有洗碗布大小的方块，呈现了制作它的手的痕迹，还有裂痕、条纹和污渍。[7]露认为，德班工作室的妇女开阔了她对美的感知。她说：“我有幸与这些妇女一起工作，她们的美丽、优雅触动我心，快乐和笑声也感染了我。”[14]
南加州（2014年至今）
2014年，露返回洛杉矶后仍持续经营德班工作室，委托她们制作编织品和画布，将其融入到装置艺术中。[1]目前，露经常孤独地在莫哈维沙漠户外创作。[15]露在创作当中加入素描，展现出更独特的创作风格。她表示，“（孤独）让我有机会以多年来不曾有过的方式探索素描。”露持续坚持独立作业，专心在当下的无声劳动中。[10][16]
然而，2020年全球疫情爆发，人们必须保持社交距离时，露感受到了孤独的沉重。她在Instagram上邀请大众参加她的公共计划“一起分离”（Apartogether），鼓励艺术家和大众一同收集材料和旧衣物，拼凑成“安慰毯”。[17]她通过Zoom主持艺术家讲座和“缝纫交流”活动，与参与者互动。[18]
2021年，露的作品《渴望之線》（Desire Lines）问世，这件作品为单色串珠雕塑，呼应她的创作环境，即沙漠的约书亚树景观。[9][19]
奖项
参考资料
- ^ 1.0 1.1 Christopher Bagley. Liza Lou. Sep 2008 [24 September 2014]. （原始内容存档于2015-03-02）.
- ^ Sheets, Hilarie M. Weaving a Way Out of Isolation. The New York Times. 2020-03-26 [2020-03-29]. ISSN 0362-4331. （原始内容存档于2023-07-18）.
- ^ Continuous Mile. Glass App. Corning Museum of Glass. [3 March 2016]. （原始内容存档于2019-08-20）.
- ^ Kitchen. Mocoloco. 2005-09-06 [2023-07-18]. （原始内容存档于2014-07-01） （英语）.
- ^ 5.0 5.1 Schneider, Julie. The Journey Behind Liza Lou’s Behemoth Beaded Kitchen. Hyperallergic. 2021-06-06 [2023-07-18]. （原始内容存档于2023-07-18） （美国英语）.
- ^ Backyard. Mocoloco. 2015-03-16 [2023-07-18]. （原始内容存档于2015-03-16） （英语）.
- ^ 7.0 7.1 Zara, Janelle. Dream weaver: artist Liza Lou on the teamwork behind her beadwork. wallpaper.com. 2018-09-09 [2023-07-18]. （原始内容存档于2023-07-18） （英语）.
- ^ Beading Off: Artist Liza Lou Talks New Show at Lehmann Maupin. Hashtag Legend. 2017-01-25 [2023-07-18]. （原始内容存档于2023-07-18） （美国英语）.
- ^ 9.0 9.1 Woodcock, Victoria. Liza Lou’s ‘beautiful little bunker’ in Joshua Tree. Financial Times. 2021-09-25 [2023-07-18]. （原始内容存档于2023-07-18）.
- ^ 10.0 10.1 Ollman, Leah. Liza Lou. ARTnews.com. 2018-11-01 [2023-07-18]. （原始内容存档于2023-07-18） （美国英语）.
- ^ Bagley, Christopher. Liza Lou. 2008-09 [2014-09-24]. （原始内容存档于2015-03-02） （英语）.
- ^ Wilkinson, Isabel. One Artist’s Surprising, Powerful New Subject: 1,000 Dishcloths. The New York Times. 2016-05-12 [2021-09-09]. ISSN 0362-4331. （原始内容存档于2023-07-18） （美国英语）.
- ^ Liza Lou. The Talks. [2021-09-09]. （原始内容存档于2023-07-18） （美国英语）.
- ^ ArtAsiaPacific: In Collaboration Interview With Liza Lou. www.artasiapacific.com. 2021-09-10 [2023-07-19]. （原始内容存档于2021-09-10） （英语）.
- ^ In the studio with… Liza Lou. Apollo Magazine. 2021-08-24 [2023-07-19]. （原始内容存档于2023-07-19） （美国英语）.
- ^ 'My Whole Life Has Been Following This Single Material': How Liza Lou's Obsession With Beads Transformed a Village in Africa. Artnet News. 2018-09-10 [2023-07-19]. （原始内容存档于2023-07-19） （美国英语）.
- ^ Sheets, Hilarie M. Weaving a Way Out of Isolation. The New York Times. 2020-03-26 [2023-07-19]. ISSN 0362-4331. （原始内容存档于2023-07-18） （美国英语）.
- ^ Lou, Liza. Liza Lou on Building Community During Coronavirus. ARTnews.com. 2020-07-10 [2023-07-19]. （原始内容存档于2023-07-19） （美国英语）.
- ^ Yerebakan, Osman Can. Liza Lou Reflects on Three Decades of Making Wondrous Works from Tiny Glass Beads. Artsy. 2021-09-17 [2023-07-19]. （原始内容存档于2023-07-19） （英语）.
- ^ Recipients to Date. Anonymous Was A Woman. [2023-07-19]. （原始内容存档于2023-04-29） （美国英语）.
- ^ Liza Lou. www.macfound.org. [2023-07-19]. （原始内容存档于2023-07-19） （英语）.