草稿:施捷


施捷(1950 年 11 月 29 日 —)出生于台北。华裔奥地利作曲家[1]。自 1974 年以来,施捷一直在维也纳生活和工作。在欧洲,施捷(Shih)因经常遇到名字被写错或发音不正确的情况,放弃使用他的全名。[2]然而,在台湾,他仍然以全名“施捷”为人所知。

生平

1974 年,施捷因职业选择来到了奥地利。他在维也纳音乐与表演艺术大学学习竖琴和作曲,并于 1983 年毕业并获得作曲家文凭。自1984年成为奥地利公民。

施捷是一名自由作曲家和音乐教育家,自 2002 年起还担任他创立的维也纳太平洋青年交响乐团的艺术总监[3]。对于当代奥地利现代音乐中国现代音乐的交流,他也同时做出了特殊贡献。他自己的作品 — 室内乐芭蕾舞音乐、歌曲、大型管弦乐作品、歌剧清唱剧 — 已在许多欧洲和亚洲国家以及美国演出。

国际评论家首次认识施捷是在 1994 年,当时他的室内歌剧《弑父》[4]莱比锡歌剧院上演并取得巨大成功(在德累斯顿首演,随后在纽伦堡埃尔兰根维也纳柏林演出)。其他重要演出:在德国明斯特首演并在荷兰重演的清唱剧《生生大地》,以及《一小节系列…》的室内乐集(《Ein Takt für...》例如《单簧管和钢琴的一小节》),施捷展现了自己的创作风格 —— 对情绪心理状态和过程持怀疑态度和克制的实施方式[5][6]

乐评家首先赞扬他的失重性、远离外在的效果和给予演出者高度的解释自由。他的 CD 中最著名的是由奥地利国家广播公司制作发行的室内歌剧《弑父》和《21世纪作曲家》的个人専辑 。

风格

《奥地利名人集》(2001)评论施捷的风格:“反对形式主义的作曲方法,主要关注心理过程的表达。”[7]

音乐学家克里斯蒂安·拜尔博士(Christian Baier)解释说:“很难将施捷的作品归入西方音乐接受的类别。他的作品争议太大,无法进行标准定义。对形式的追求,同时对形式的怀疑,表达的多样性,同时绝对的限制和节制,在作品中处于平等的地位。”

20多年来,施捷一直致力于空间和声音动力学这一主题的研究。2008年,他的作品《一小节系列:弦乐器(自选)和三位打击乐手》首演,这是他在一系列音乐空间实验中的首部作品,随后于2011年在台湾推出了壮观的“场域音乐”,一种音乐装置艺术作品《祈福》[8][9]

施捷与来自德国斯图加特高效能运算中心研究所的教授法比安·丹姆斯基博士(Fabian Dembski)以及德国基尔大学和基尔海详动物博物馆合作,继续发展“场域音乐”,如《沉默的海》[10]和《舞海》,并于2015年在基尔首演[11],获得了观众的喝采和乐评的赞赏,是一次巨大的成功演出。这一概念的进一步发展也引起了强烈反响,使他能够为明斯特国家艺术文化博物馆的“时代之音”音乐节创作出新的音乐概念作品“音雕”:《云与浪》(2018)。

作品一览

1981:《墓志铭 I 》— 长笛、双簧管、单簧管和巴松管

1982:《舞曲》— 长笛与七种打击乐器

1983:《8月15日之夜》 — 三乐章交响曲

1983:《舞蹈组曲》 — 长笛、竖琴与弦乐团

1984:《赫拉》或《寻找玛尼》 — 弦乐团

1984:《奏鸣曲》 — 大提琴独奏

1985:《…曾经…》(三首双人舞) — 钢琴独奏

1986:《三首中文诗歌》 — 女高音与钢琴(李贺 诗)

1987:《回忆 — 三首德文诗歌》 — 女高音、长笛和钢琴(邱骕 诗)

1987:《内斯特罗的梦想》 — 长笛独奏

1988:《缓慢的三联画》 — 单簧管、大提琴与钢琴

1989:一小节系列 — 单簧管和钢琴(冥河的哀歌)

1989:《迹印》 — 四首德文诗歌 — 中音与钢琴(弗朗茨·赫拉斯特尼克 诗)

1991:《墓志铭 II 》 六重奏 — 单簧管、巴塞特法国号、法国号、华格纳大号和两个巴松管

1991:一小节系列 — 长笛与管风琴

1991:一小节系列 — 钢琴

1991:一小节系列 — 大提琴

1992:一小节系列 — 小提琴与钢琴

1994:一小节系列 — 竖琴与弦乐四重奏

1994:《弑父》 — 九景室内歌剧[12]

1995:《…夜入河》 — 河的三部曲第一部,玛格丽特·杜拉斯主题单乐章交响曲(莱比锡版)

1995:一小节系列 — 中音萨克斯风与管风琴

1996:《渡江》 — 河的三部曲第二部,玛格丽特·杜拉斯主题室内乐曲

1996:《最后的华尔滋》 — 钢琴独奏

1997:《生生大地》 — 清唱剧,四声部独唱、两个混声合唱团、儿童合唱团与交响乐团

1997:《裂》 — 吉他与其他十二人的对话

1999:一小节系列 — 吉他

1999:一小节系列 — 萨克斯风四重奏

2001:一小节系列 — 中提琴与钢琴

2002:一小节系列 — 琵琶与弦乐四重奏

2004:一小节系列 — 竖琴独奏

2004:一小节系列 — 两部钢琴与两名打击乐手

2005:《离》 — 河的三部曲第三部,玛格丽特·杜拉斯主题单乐章交响曲

2005:一小节系列 — 钢琴与弦乐四重奏

2005:一小节系列 — 琵琶独奏

2006:一小节系列 — 九重奏,小提琴、中提琴、二胡、吉他、琵琶、鲁特琴、单簧管/低音单簧管、羽管键琴、鼓

2008:一小节系列 — 一位弦乐演奏家(自由选择)与三位打击乐手

2008:一小节系列 — 单簧管与弦乐四重奏

2009:一小节系列 — 萨克斯风与手风琴

2009:《安魂曲》 — 钢琴、弦乐团与膜质打击乐器

2010:《踯躅》 — 交响诗歌,女高音与室内乐团(格奥尔格·特拉克尔 诗)

2011:《祈福》 — 场域音乐,女高音、两个女声合唱团、两个儿童合唱团、管弦乐团与72个定音鼓,音乐装置艺术

2012:一小节系列 — 六个打击乐器与一位打击乐手(马林巴琴、电颤琴、铙钹组、三个手鼓、钹、康加鼓)

2015:《沉默的海》 — 场域音乐,大型管弦乐团、混声合唱团与儿童合唱团,音乐装置艺术(施捷 诗)

2015:《舞海》 — 场域音乐,十一位演奏者,音乐装置艺术

2018:《云与浪》 — 音雕系列,室内乐团、混声合唱团与儿童合唱团(泰戈尔诗施捷改编)

2021:一小节系列 — 长号独奏

2023:一小节系列 — 大号与钢琴

2024:一小节系列 — 长号与钢琴

所得奖项

1984:Alban Berg 基金会奖学金

1985:中华民国作曲比赛冠军

1994:德累斯顿当代音乐中心“蓝桥”作曲奖[13]

2005:荣获维也纳市文化金质荣誉勋章

2015:荣获下奥地利州文化银质荣誉勋章[14]

  1. ^ SHIH. Doblinger Musikverlag. [2024-09-16] (德语). 
  2. ^ Die Bühne. Vienna, Austria: Austria-Inernational Gesellschaft. 1998: 28. 1974年来此学习音乐的台北出生作曲家施捷(Shih - 由于他的名字经常被拼写和发音错误,他放弃使用全名)早已成为奥地利公民。 
  3. ^ Khorsand, Solmaz. Herrn Shihs Orchester. Wiener Zeitung. 2014-05-01 [2024-09-16] (德语). 
  4. ^ 金庆云. 從西方文化的根髓出發. PAR表演艺术. 1997, (50) [2024-09-16]. 
  5. ^ 邱祖胤. 奧地利華裔作曲家 「一小節」理論聞名 施捷:聽內心聲音. 中时新闻网. 2013-03-09 [2024-09-16] (中文). 
  6. ^ Dietmar Grieser. Psychodrama eines unterdrückten Sohnes. Die Furche. 1994-10-27 [2024-09-16] (德语). 
  7. ^ Ernst Bruckmüller. Personenlexikon Österreich. Verlagsgemeinschaft Österreich-Lexikon. 2001: 459. ISBN 3-9500438-7-X. 
  8. ^ 李柏毅、赵静瑜. 旅奧作曲家施捷史詩樂篇《祈福》國台交首演 (PDF). 国台交音乐会. 2012: 12-19 [2024-9-16] –通过Fabian Dembski. 
  9. ^ Weidringer, Walter. Ruhe und große Emotion (PDF). Klang:Echo. 2012-07: 10-12 [2024-09-16]. 
  10. ^ Walter Weidringer. Musik, wie aus Plankton gemacht. Die Presse. 2015-11-16 [2024-09-16] (德语). 
  11. ^ Komponist Shih bringt Zoologisches Museum Kiel zum Schwingen Komponist Shih bringt Zoologisches Museum Kiel zum Schwingen. Uni Kiel. 2015-11-17 [2024-09-16] (德语). 
  12. ^ Vatermord. music austria. 2021-09-13 [2024-09-16] (德语). 
  13. ^ 赵静瑜. 一曲相思 化為豐富的盛宴. 中央社. 2022-09-26 [2024-09-16] (中文). 
  14. ^ 倪𬀩. 旅奧作曲家施捷的雙重快樂. 传艺Online. 2016-09 [2024-09-16] (中文).